LIBRERÍA
miércoles, 6 de mayo de 2015
martes, 5 de mayo de 2015
Opciones de Serie
Opción 1
(En la quinta foto me gusta mas la vertical, pero no se si seguir con lo horizontal que use en las otras fotos)
Opción 2
Reflexión
El trabajo comenzó con una palabra, que en mi caso fue
“Comercio”. Quería optar por un negocio
que vendiera cosas que me interesaran, por ello elegí una librería. A la hora de seleccionar una, me incline por
“El ateneo Grand Splendid” debido a que siempre me llamo la atención la
arquitectura del lugar. No fue fácil
sacar fotos debido a que al ser un lugar tan conocido caía en el riesgo de
sacar fotos de stock. El generar un punto de vista del lugar me costó aún más.
En un principio quise destacar la estructura del lugar, pero el concepto de
librería se perdía. Después me enfoque en los aspectos descuidados o pocos estéticos fotografiando todo aquello
que desentonara con la elegancia de su entorno, pero me fui tan al detalle que
ya no se contaba la librería. Luego probé tomar fotografías solo en el sector
infantil, eligiendo el punto de vista de un niño, pero más allá de tomar las
fotos técnicamente desde la visión de uno, no encontraba una respuesta para
decir en fotos sobre aquello que podría
buscar el nene. También intente mostrar la diferencia de lo similar, haciendo
fotos de los sectores donde se verifican los precios, pero al no poder sacar
las fotos con trípode se me dificultaba realizar un mismo encuadre para estos
sectores y así destacar sus diferencias. El sacar fotos desde el punto de vista de un
insecto me gusto porque probé nuevas angulaciones y alturas de cámaras que me
mostraron el lugar desde otra perspectiva.
El ejercicio de la maqueta en la
cual uno posee un gran dominio de la misma por su escala, me hizo desear iluminar esta librería de otra
forma, pero lo vi imposible. Después me acorde que se puede cerrar el diafragma
y lograr cierta oscuridad, lo cual implemente en mis últimas visitas, en las
cuales quise mostrar el punto de vista de alguien angustiado que busca una
salida de ese lugar. Decidí trabajar estéticamente con una clave baja y en
blanco y negro. La actividad del registro sonoro la hice pensando como un
complemento a la serie, es decir, que atreves de los sonidos se genere cierta
incomodidad. El proceso fue muy duro,
hubo momentos en los cuales me sentí realmente bloqueada. No encontrar nada que contar en un lugar tan
grande, con historia y en el que tantas personas deciden visitar día a día en
verdad fue frustrante. Las teóricas me
ayudaron mucho, en verdad me resultan geniales.
El poder ver el trabajo de grandes fotógrafos me generan motivación por
querer aprender y sobre todo seguir haciendo fotos. Creo que lo importante es seguir intentando, porque
a la larga algo tiene que surgir. Las clases prácticas con sus correcciones me
ayudan a conocer lo que ve el resto de mis fotografías que a veces no coincide
con lo uno piensa que van a percibir y eso me orienta a la hora de seguir con
el trabajo y encaminarlo. Me siento conforme con las últimas fotos, siento que
reflejan en parte lo que sentí en el proceso, que fue el estar perdida buscando
algo que me costó encontrar.
lunes, 4 de mayo de 2015
miércoles, 29 de abril de 2015
Pre-Entrega (Opción 2)
Mi segunda opción es cambiar de comercio. Este es el almacén de "Mirta", en donde convive su hogar y su trabajo. Es un comercio improvisado de un barrio de Zona sur. En las fotos quiero denotar el esfuerzo de esta familiar por progresar en condiciones poco usuales. El punto de vista que elegí es el del propietario que exhibe productos convencionales en un contexto poco habitual.
Pre- Entrega (Opción1)
Mire mi blog desde la primera a la ultima entrada y me di cuenta las veces que cambie de punto de vista o en las que ni siquiera tuve uno definido. Me cuesta tomar decisiones y eso se reflejo en el proceso. Volví por séptima vez a la librería y lo único que tenia ganas de hacer era salir de la misma, ya no me siento bien., estoy frustrada porque no me sale nada. Quiero mostrar en fotos lo que siento hoy en día en ese lugar. Opte por el punto de vista de una persona que se encuentra encerrada y angustiada y busca una salida. Como referencias me interesa el trabajo de fotografía que se realizo en la película "Pi, el orden del caos" de Darren Aronofsky .
lunes, 27 de abril de 2015
Referencia: William Eggleston
Eggleston eligió hacer fotografías de cuanto le rodeaba pero sin una intención registral, sino abiertamente artística. Sus fotografía son minuciosas, muchas de ellas realizadas desde ángulos extraños. Como expone Ian Jeffrey: “ Eggleston siguió la táctica de dejarse cautivar por la capacidad que un hecho pudiera tener para contar una historia de la clase que fuese.”
Sus fotos desde entonces “…tratan sobre el potencial estético de lo cotidiano.”
“La obra de Eggleston no trata sobre el color, sino que emplea el color y todo cuanto éste aporta a los elementos formales y psicológicos de una imagen, sin permitir que éste se imponga por encima del contenido.” Amante de los cambios en la altura de cámara, suele modificar el punto de vista o buscando “ángulos que causan diferentes sensaciones y hacer que el observador mire desde otra perspectivas.”
Heredero de las tradiciones de gigantes como Eugène Atget, Walker Evans, Henri Cartier-Bresson o Robert Frank, Eggleston recuperó para el mundo las cosas simples de la vida, que a la larga, son las verdaderamente fundamentales aunque estén escondidas bajo su camuflaje de banalidad."
Hice una selección sobre un análisis muy completo que le hicieron en este articulo que recomiendo a para quien le interese el trabajo de este autor.
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