martes, 5 de mayo de 2015

Opciones de Serie

Opción 1







(En la quinta foto me gusta mas la vertical, pero no se si seguir con lo horizontal que use en las otras fotos)

 Opción 2






Reflexión


El trabajo comenzó con una palabra, que en mi caso fue “Comercio”.  Quería optar por un negocio que vendiera cosas que me interesaran, por ello elegí una librería.  A la hora de seleccionar una, me incline por “El ateneo Grand Splendid” debido a que siempre me llamo la atención la arquitectura del lugar.  No fue fácil sacar fotos debido a que al ser un lugar tan conocido caía en el riesgo de sacar fotos de stock. El generar un punto de vista del lugar me costó aún más. En un principio quise destacar la estructura del lugar, pero el concepto de librería se perdía.  Después  me enfoque en los aspectos descuidados  o pocos estéticos fotografiando todo aquello que desentonara con la elegancia de su entorno, pero me fui tan al detalle que ya no se contaba la librería. Luego probé tomar fotografías solo en el sector infantil, eligiendo el punto de vista de un niño, pero más allá de tomar las fotos técnicamente desde la visión de uno, no encontraba una respuesta para decir  en fotos sobre aquello que podría buscar el nene. También intente mostrar la diferencia de lo similar, haciendo fotos de los sectores donde se verifican los precios, pero al no poder sacar las fotos con trípode se me dificultaba realizar un mismo encuadre para estos sectores y así destacar sus diferencias.  El sacar fotos desde el punto de vista de un insecto me gusto porque probé nuevas angulaciones y alturas de cámaras que me mostraron el lugar desde otra perspectiva.   El ejercicio de la maqueta  en la cual uno posee un gran dominio de la misma por su escala,  me hizo desear iluminar esta librería de otra forma, pero lo vi imposible. Después me acorde que se puede cerrar el diafragma y lograr cierta oscuridad, lo cual implemente en mis últimas visitas, en las cuales quise mostrar el punto de vista de alguien angustiado que busca una salida de ese lugar. Decidí trabajar estéticamente con una clave baja y en blanco y negro. La actividad del registro sonoro la hice pensando como un complemento a la serie, es decir, que atreves de los sonidos se genere cierta incomodidad.  El proceso fue muy duro, hubo momentos en los cuales me sentí realmente bloqueada.  No encontrar nada que contar en un lugar tan grande, con historia y en el que tantas personas deciden visitar día a día en verdad fue frustrante.    Las teóricas me ayudaron mucho, en verdad me resultan geniales.  El poder ver el trabajo de grandes fotógrafos me generan motivación por querer aprender y sobre todo seguir haciendo fotos.  Creo que lo importante es seguir intentando, porque a la larga algo tiene que surgir. Las clases prácticas con sus correcciones me ayudan a conocer lo que ve el resto de mis fotografías que a veces no coincide con lo uno piensa que van a percibir y eso me orienta a la hora de seguir con el trabajo y encaminarlo. Me siento conforme con las últimas fotos, siento que reflejan en parte lo que sentí en el proceso, que fue el estar perdida buscando algo que me costó encontrar.

miércoles, 29 de abril de 2015

Pre-Entrega (Opción 2)

Mi segunda opción es cambiar de comercio. Este es el almacén de "Mirta", en donde convive su hogar y su trabajo. Es un comercio improvisado de un barrio de Zona sur. En las fotos quiero denotar el esfuerzo de esta familiar por progresar en condiciones poco usuales. El punto de vista que elegí es el del propietario que exhibe productos convencionales en un contexto poco habitual.









Pre- Entrega (Opción1)

 Mire mi blog desde la primera a la ultima entrada y me di cuenta las veces que cambie de punto de vista o en las que ni siquiera tuve uno definido. Me cuesta tomar decisiones y eso se reflejo en el proceso. Volví por séptima vez a la librería y lo único que tenia ganas de hacer era salir de la misma, ya no me siento bien., estoy frustrada porque no me sale nada. Quiero mostrar en fotos lo que siento hoy en día en ese lugar. Opte por el punto de vista de una persona que se encuentra encerrada y angustiada y busca una salida. Como referencias me interesa el trabajo de fotografía que se realizo en la película "Pi, el orden del caos" de Darren Aronofsky .







Otras opciones de fotos...






lunes, 27 de abril de 2015

Referencia: William Eggleston


Eggleston eligió hacer fotografías de cuanto le rodeaba pero sin una intención registral, sino abiertamente artística. Sus fotografía son minuciosas, muchas de ellas realizadas desde ángulos extraños. Como expone Ian Jeffrey: “ Eggleston siguió la táctica de dejarse cautivar por la capacidad que un hecho pudiera tener para contar una historia de la clase que fuese.”
Sus fotos desde entonces “…tratan sobre el potencial estético de lo cotidiano.”
“La obra de Eggleston no trata sobre el color, sino que emplea el color y todo cuanto éste aporta a los elementos formales y psicológicos de una imagen, sin permitir que éste se imponga por encima del contenido.” Amante de los cambios en la altura de cámara, suele modificar el punto de vista o buscando “ángulos que causan diferentes sensaciones y hacer que el observador mire desde otra perspectivas.”
Heredero de las tradiciones de gigantes como Eugène Atget, Walker Evans, Henri Cartier-Bresson o Robert Frank, Eggleston recuperó para el mundo las cosas simples de la vida, que a la larga, son las verdaderamente fundamentales aunque estén escondidas bajo su camuflaje de banalidad."
Hice una selección sobre un análisis muy completo que le hicieron en este articulo que recomiendo a para quien le interese el trabajo de este autor.